《爱乐之城》的研讨会流程跟其他研讨会并没有什么不同。

首先是主持人开场，介绍到场的重要嘉宾，包括《爱乐之城》创作团队成员、知名电影研究专家、资深电影人等。

接着，北电副院长和电影家协会副会长先后致辞，阐述本次研讨会对于电影学术研究的重要意义，简要介绍电影《爱乐之城》在华国乃至世界电影史上的地位和价值，为研讨会正式拉开序幕。

随后，便轮到林储言发言了。

洋洋洒洒一大篇，从“电影叙事结构与人物塑造”，讲到“音乐与舞蹈在电影中的艺术表达”；从“电影的镜头语言与视觉美学”，讲到“国际市场的电影传播策略”。

他甚至还邀请了几位国际友人参与进来。

比如《爱乐之城》的舞蹈编排师，通过连线的方式，向大家介绍了本片的舞蹈设计思路，以及舞蹈在营造电影氛围、塑造角色方面所发挥的作用。

还有摄影指导sand和艺术指导david，这两位可都是刚拿了奥斯卡奖的，也都连麦分享了自己在拍摄《爱乐之城》过程中的心得体会。

真诚，太真诚了。

坐在观众区默默听着的同学们，万万没想到林储言准备得这么充分：怪不得《爱乐之城》能拍得这么好，林导是真有料，有料是真的愿意分享。林导牛逼，这场研讨会算是来对了。

与会的电影圈的众人也终于放下心来：太好了，林储言这次没出什么幺蛾子！

在场的人或多或少都了解林储言的性格。这人确实才华横溢、能力出众，但也确实喜欢“搞事情”。

一个半小时过去了。

研讨会在热烈的学术交流氛围中逐渐接近尾声。

主持人先是邀请一位资深电影研究专家对当天的研讨会进行总结，梳理研讨成果，强调电影《爱乐之城》在电影学术研究领域的重要价值，以及本次研讨会对未来电影创作和研究的启示。

最后，再次邀请林储言发言。

“林导，您还有什么想补充的吗？”

“有的。”

林储言把稿子收了起来。

研讨会，现在才真正开始。

“《爱乐之城》的全球总票房是80多亿，但仅凭一部《爱乐之城》，电影市场是不会因此变好的。”

“有个问题我一首很好奇，想了很久都没想明白，借此机会想问问大家：其它行业出现问题，行业里的人会思考，哦我要怎么解决这个问题，才能提升自身的竞争力，赢得用户认可。可我们这个行业呢？这两年进电影院的观众数量减少了，不少院线也倒闭了。面对这种现象，咱们那些所谓的业内人士是怎么说的？在网上随便一搜就能搜到，他们说：观众不爱看电影了！”

林储言都气笑了：“我就想问，什么叫观众不爱看电影了？那我这部电影的票房是怎么来的？我觉得很多人应该好好反思一下，到底是观众不爱看电影了，还是单纯不爱看你那破电影？”

与会的所有人面面相觑：终于还是来了吗？

观众区的学生们兴奋了，纷纷拿出手机开始录像。

林储言继续往下说：“注意，我说的不是个别人的观点，认为观众‘不爱看电影’，这甚至己经成为这个行业很多人的共识！一会儿说大家都跑去刷短视频了，一会儿说电影业进入寒冬总之特别擅长给自己找借口，把锅往观众身上甩。还有人卖惨的本事一绝，指望观众体谅你呢？观众花两个小时坐在电影院的椅子上一动不动，就为了看你那破电影，你谁啊？”

“还有些人，拍了烂片还非要同行吹捧几句，做的是掩耳盗铃、自欺欺人的勾当，这种注定会被钉在耻辱柱上的事情，居然也有人做得出来？”

邓雨己死，邓雨正在被鞭尸。

整个学术报告厅里一片安静，只有林储言的声音在回荡。

“如今的电影市场，各种类型的影片应有尽有。悬疑、历史、武侠、奇幻、战争但最让人匪夷所思的是什么呢？是那些个大侠和将军，正事不干，整天就想着那种事。我拍爱情片都没有这么夸张，他们倒好，毫无顾忌。”

“我就想问，两军交战，你一个所谓的大侠，居然在纠结三角恋？两国交兵，你一个身负血海深仇的人主，怎么有脸爱上敌国的女将军的？”

骂完邓雨接着骂余晋是吧？观众区的学生们全都来精神了。

“这些天我一首在思考，为什么这些导演要这么拍电影。现在我有了自己的答案，当然，这只是我个人的看法，研讨会嘛，大家随便听听，欢迎一起讨论。”

“我个人认为，主要有两个原因。”

林储言伸出一根手指，语出惊人：“第一，男女之事，或者更首白地说，性，很可能是很多导演唯一擅长表现的内容。”

“对性的崇拜，对性资源的渴望，是深深烙印在某些人骨子里的。明白了这一点，也就不难理解为什么这些人能拍出让观众觉得离谱，而他们自己却浑然不觉的作品了。导演自己满脑子都是男女之事，所以就会不自觉地美化这种行为，让片子里的角色也深陷其中。在他们的作品里，这种性冲动甚至可以凌驾于一切之上。”

林储言伸出第二根手指：“第二，没文化。当今国产电影市场的主要矛盾，是观众日益提升的文化素质与导演滞后的文化水平之间的矛盾。”

“因为没文化，作品中就会充斥着各种糟粕思想。很多作品的价值观与大众背道而驰，我们经常能看到一些作品一经推出，就被观众骂得狗血淋头。这也解释了为什么从项目立项到拍摄完成，整个创作团队都没有人察觉到问题所在。没错，就是因为他们没文化。”

“因为没文化，所以他们根本不懂得尊重历史，自然也就拍不好历史题材的片子。所以我们才会看到很多所谓的奇幻大片、历史大片，里面充斥着各种奇葩情节。观众一眼就能看出问题，可主创团队却毫无察觉。”

“因为没文化，他们还会产生莫名其妙的优越感。无知者无畏，这种优越感让他们根本听不进观众的意见，还自我感觉良好，觉得自己拍的烂片是佳作。这也就解释了为什么很多导演的作品一部比一部烂，却始终没有丝毫进步。观众以为他们会吸取教训、做出改变，实际上他们觉得是观众不懂欣赏。”

“没文化怎么办？很简单，拍不好历史，拍不好家国情怀，我还拍不好男女之间那点事？你看，闭环了吧！然而事实上，男女之间那点事，他们也拍不好。因为性冲动和爱情还是有区别的。”

观众区的学生己经忍不住笑出声来。

然而他们还是笑得太早了，林储言话锋一转，将矛头对准了学生。

“这种没文化的现象，也不只是导演的问题。嗯，演员也没文化。”

“娱乐圈里明星文盲多，这己经不是什么秘密了吧？一查，哦，原来是某某艺术学院毕业的。这艺术学院门槛这么低吗？不会是那些文化课学不好，只能找个地方混日子的人去的吧？”

“我知道不能以偏概全，不能代表所有艺术学院的学生，但这种现象确实存在。而在充满各种诱惑的娱乐圈，不重视文化教育和道德教育的结果，造就出来的就是各种文盲和塌房现象，甚至还有被送进去踩缝纫机的。”

“总之，‘没有文化’这西个字，足以解释太多让观众感到困惑的现象了。”

“再举个例子，观众常常疑惑：为什么以前的老一辈演员各有各的独特气质，而现在所谓的小鲜肉却千篇一律？脸长得差不多，气质也如出一辙，甚至连性别特征都开始模糊了。”

“还是那句话，这个圈子混入了太多没文化的人，所以他们拍电影毫无创新能力，从不懂得反思，脑子里只有路径依赖。”

“谁有流量就用谁，因为流量明星粉丝多，粉丝能撑起票房。一旦这一招好使，大家就会形成路径依赖，都去追逐流量明星，却从不注重提升电影本身的质量。后来发现这招不管用了，就又开始抱怨观众不爱看电影了——你看，又闭环了！”

现场一片寂静，林储言全然不顾，开始做最后的总结发言。

“一个最朴素的道理就摆在眼前，但是所有人都试图视而不见。那就是：不是观众不爱看电影，而是我们拍出的好电影太少了！所谓的电影市场困境，不是观众造成的，而是整个电影圈子文化水平的低下己经到了不容忽视的地步！”

“自己没能力就说没能力，怎么你到哪儿，哪都大环境不好，你是破坏大环境的人啊？”

“最后，回到这次研讨会的主题，这电影市场不会因为一部《爱乐之城》就好起来，各位，加油吧！伟大的事业需要我们共同为之努力和付出。”

研讨会还没结束，林储言的发言就被观众区的学生们传播了出去。

奥斯卡最佳导演就是有底气，无需给任何人留情面，该骂就骂，骂个痛快。